Βοηθήστε την ανάπτυξη του ιστότοπου, μοιράζοντας το άρθρο με φίλους!
Γυναίκες αρχιτέκτονες
Στην εποχή μας, η θέση του γυναίκα Έχει αλλάξει ουσιαστικά, εξελισσόμενος με μεγάλη επιτυχία σε διάφορα επαγγέλματα. Η αρχιτεκτονική δεν θα μπορούσε να είναι η εξαίρεση και, κατά την άσκηση αυτού του επαγγέλματος, με μεγάλο ταλέντο, οι γυναίκες ηγούνται σημαντικών έργων και ξεχωρίζουν, παρά το γεγονός ότι εξακολουθούν να υπάρχουν πολλές ανισότητες μεταξύ των φύλων σε μεγάλο μέρος του κόσμου.
Για πολλούς αιώνες η αρχιτεκτονική σχεδιάστηκε και υλοποιήθηκε από άνδρες. Όμως, στις αρχές του 20ου αιώνα, με κόπο και επιμονή, μερικές γυναίκες άρχισαν να δείχνουν ότι η αρχιτεκτονική δεν ήταν μια πειθαρχία που υποβιβάστηκε μόνο στον ανδρικό κόσμο.
Μερικές φορές είναι δύσκολο να κατανοήσουμε την κατάσταση του αρχιτέκτονες στο επάγγελμα, και, ως πρόλογο και για το ενδιαφέρον σας, θέλουμε πρώτα να αφήσουμε το μικρού μήκους ντοκιμαντέρ «ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΕΣ» δείχνοντας το διαφορετικό καταστάσεις που περνούν γυναίκες που είναι αφοσιωμένες στον χώρο της αρχιτεκτονικής.
Δέκα αρχιτέκτονες δίνουν τη μαρτυρία τους και τη γνώμη τους για τη γυναικεία κατάσταση και πώς εξελίσσονται επαγγελματικά στον χώρο της αρχιτεκτονικής…
Η ίδια προσπάθεια απαιτείται για να είναι ένας άντρας ή μια γυναίκα για να είναι αρχιτέκτονας και να είναι καλός επαγγελματίας, αλλά στην ίδια την επαγγελματική πρακτική είναι άλλο θέμα.
Δεν υπάρχει λοιπόν καμία αμφιβολία για τη σκληρή δουλειά που έχουν κάνει όλα αυτά τα χρόνια. Σας παρουσιάζουμε μια λίστα με σημαντικοί αρχιτέκτονες στην ιστορία που δεν αποτιμήθηκαν δίκαια εκείνη την εποχή. Και στο τέλος του άρθρου, μερικά δεδομένα που μας έχουν εκπλήξει και που συνεχίζουν να αναδεικνύουν μια σημαντική διαφορά φύλου στο επάγγελμα…
1.- Αϊλίν Γκρέυ
Γεννημένη το 1876 στην Ιρλανδία σε αριστοκρατική οικογένεια, γνώρισε ελάχιστη αναγνώριση στη μακρά ζωή της, των 98 ετών.Με την πάροδο του χρόνου έχει αναγνωριστεί ως μία από τις σπουδαιότερες αρχιτέκτονες στην ιστορία και για τα σχέδια επίπλων του. Το ταλέντο του συγκέντρωσε τις καλύτερες τάσεις της εποχής του, όπως το Art Deco και τα ιδανικά του Μοντερνισμού.
Ακριβώς επειδή ήταν γυναίκα, της ήταν δύσκολο να ξεπεράσει σε έναν κόσμο όπου κυριαρχούσαν οι άνδρες, ιδιαίτερα στο επάγγελμά τους. Παρόλα αυτά κατάφερε να δράσει ανεξάρτητα χωρίς να είναι απαραίτητο να ανήκει σε κανένα σωματείο ή ομάδα καλλιτεχνών της εποχής του.
Ο Λε Κορμπιζιέ εξοργίστηκε που μια γυναίκα μπορούσε να κάνει μια τόσο σημαντική δουλειά με ένα στυλ που θεωρούσε δικό του.
Η προηγούμενη πρόταση εξετάζεται σε αυτό το άρθρο The Guardian. Η εμπειρία και το ταλέντο του στους εσωτερικούς χώρους αποκρυσταλλώθηκαν στη διάσημη εξοχική κατοικία E-1027 στη νότια Γαλλία, γεγονός που του χάρισε, μαζί με το σχέδιο για το φθινοπωρινό σαλόνι του Παρισιού το 1923, την αναγνώριση του Le Corbusier. Σήμερα το ταλέντο και η δημιουργικότητά της έχουν δικαιωθεί, και χαιρετίζεται ως η ιδιοφυής καλλιτέχνις που ήταν.
2.- Ντενίζ Σκοτ Μπράουν
Είναι αδύνατο να πω τόσα πολλά με λίγα λόγια για αυτό Εξαιρετικός Αμερικανός αρχιτέκτονας, πολεοδόμος, συγγραφέας και δάσκαλος, γεννημένος στη Ζάμπια, πριν από τη Ροδεσία, το 1931. Αν και οι συνεισφορές του στον τομέα της αρχιτεκτονικής ήταν πολλές σε έργα και στην εκπαίδευση χιλιάδων αρχιτεκτόνων σε όλο τον κόσμο, είναι αναγνωρισμένος για τις πολεοδομικές προτάσεις του, ιστορικά ήταν πάντα «ο αόρατος αρχιτέκτονας». .
Η εφημερίδα Guardian την απεικονίζει τέλεια στο ενδιαφέρον άρθρο της με τον τίτλο του «Απορρίφθηκε, εξαπατήθηκε, σβήστηκε: το σκάνδαλο του αόρατες γυναίκες της αρχιτεκτονικής«.
Μάλιστα, οι σπουδές και τα έργα του ήταν τόσο σημαντικά που πέρυσι κυκλοφόρησε ένα ντοκιμαντέρ «Ονειροπόλοι της πόλης» που υπογραμμίζει τη συνεχώς μεταβαλλόμενη πόλη μέσα από τη ζωή και το έργο των 4 αρχιτέκτονες που ξανασκέφτηκαν το αστικό περιβάλλον.
Το διδακτικό του έργο ήταν πρώτης τάξης στα πιο αναγνωρισμένα πανεπιστήμια της χώρας σας, όπως π.χYale, Harvard, UCLA και Berkeley. Σημαντική περίπτωση να σημειωθεί, το 1991 ο σύντροφός του Ρόμπερτ Βεντούρι τιμήθηκε με το βραβείο Pritzker και αποκλείστηκε εσκεμμένα παρόλο που ήταν μια κοινή προσπάθεια. Ο Βεντούρι εξέφρασε τη δυσαρέσκειά του και τη διαμαρτυρία του, μη παρευρεθείς στην τελετή απονομής.
Το 1991, ο συνεργάτης του Ρόμπερτ Βεντούρι τιμήθηκε με το βραβείο Pritzker. Αποκλείστηκε. Ο Βεντούρι εξέφρασε τη δυσαρέσκειά του, καθώς δεν παρευρέθηκε στην τελετή απονομής
Ο κατάλογος των αντιπροσωπευτικών του έργων είναι πολύ εκτενής σε πολλές πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών και, αν και καθυστερημένα, έχει γίνει αντικείμενο πολυάριθμων αναγνωρίσεων και διακρίσεων, αναδεικνύοντας το βραβείο Jane Drew (Βραβείο που αναγνωρίζει μια καριέρα που συνέβαλε στην θέση της γυναίκας στην αρχιτεκτονική)
3.- Charlotte Perriand
ΑναμφίβολαΈνα απόσημαντικές γυναίκες της αρχιτεκτονικής για τις εξαιρετικές συνεισφορές και δημιουργίες του στον εσωτερικό σχεδιασμό, όπως το περίφημο και αναγνωρισμένο χρωμιωμένο χάλυβα και αλουμίνιο κάτω από τη στέγη Bar, το οποίο εκτέθηκε στο Φθινοπωρινό Σαλόνι στο Παρίσι το 1927. Και αυτή ήταν μόνο η αρχή στα 96 χρόνια ύπαρξής του. Γεννήθηκε στο Παρίσι το 1903 και πέθανε το 1999, στην ίδια πόλη.
Η συμμετοχή του στο εργαστήριο του Le Corbusier αντικατοπτρίζεται στα έπιπλα που σχεδίασε μαζί του και τον Pierre Jeanneret. Διαχρονικό το στίγμα του και η ιδιαίτερη σφραγίδα του στο σχεδιασμό καλλιτεχνικών και μοντέρνων επίπλων, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν τα έπιπλα που παρήγαγε με βάση την παραδοσιακή τεχνική κατασκευής μπαμπού.
Το πιο ξεχωριστό χαρακτηριστικό του σε όλο το φάσμα των δημιουργιών του είναι η αίσθηση της καινοτομίας μέσα στον ορθολογισμό.
Στη δεκαετία του 1920, άρχισε να σχεδιάζει λειτουργικά έπιπλα από ανοδιωμένο αλουμίνιο και χρωμιωμένο χάλυβα.
Της οφείλονται έργα τόσο αντιπροσωπευτικά όσο η εσωτερική ρύθμιση της Πανεπιστημιακής Πόλης του Παρισιού και τρεις από τα καλύτερα σχέδια καρέκλας, όπως το Comfort LC2 Grand, το B301 και το B306.
4.- Λίνα Μπο Μπάρντι
Η Ιταλοβραζιλιάνα Λίνα Μπο Μπάρντι, γεννημένη στη Ρώμη το 1914, είναιάλλαδιάσημη γυναίκα αρχιτέκτονας20ος αιώνας. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Πανεπιστημίου της Ρώμης, μετακόμισε στο Μιλάνο, όπουΞεχώρισε ως συντάκτρια του διάσημου περιοδικού Quaderni di Domus.
Casa do Vidro στη γειτονιά Morumbi του Σάο Πάολο. Αυτό που βλέπουμε σήμερα ως ένα πρωτότυπο οικιστικό έργο των πλούσιων τάξεων της Λατινικής Αμερικής, ήταν τότε μια επαναστατική ιδέα.
ο αρχιτέκτονας Lina Bo Bardi, το 1946 μετακόμισε στη Βραζιλία, μια χώρα όπου μετά από πέντε χρόνια παραμονής έγινε πολιτογραφημένη πολίτης. Εκεί ίδρυσε και διηύθυνε το Μουσείο Τέχνης του Σάο Πάολο Assis Chateaubriand, στο οποίο ξεχώρισε για την επίτευξη της συμβολής μεταξύ της λαϊκής παράδοσης και της αισθητικής πρωτοπορίας.
Το εκτενές του έργο το αφιερώθηκε ως αρχιτέκτονας με σχέδια τόσο εμβληματικά όσο η ιδιωτική του κατοικία γνωστή ως το Γυάλινο Σπίτι στο Σάο Πάολο και τη νέα έδρα του Μουσείου Τέχνης του Σάο Πάολο. Εκτός από τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό, η Lina Bo Bardi, μετά το πέρας του το 1992,άφησε μια κληρονομιά που περιλαμβάνει εξαιρετικά γραφικά σχέδια και σχέδια επίπλων, προϊόν του ποικίλου και εκτεταμένου δημιουργικού και καινοτόμου ταλέντου της.
Υπάρχει ένα ενδιαφέρον άρθρο από την ElPaís που αναδεικνύει το αρχιτεκτονικό της έργο και τον υπέροχο τροπικό κόσμο της Lina Bo Bardi.
5.- Σοφία Χέιντεν
Από πατέρα Αμερικανό και μητέρα Χιλιανή, αυτή η εξαιρετική αρχιτέκτονας γεννήθηκε στο Σαντιάγο της Χιλής, στις 17 Οκτωβρίου 1869. Αν και ήταν η Η πρώτη γυναίκα που πήρε το πτυχίο της αρχιτεκτονικής από το MIT το 1890 (Θεωρείται ένα από τα πρώτοι αμερικανοί αρχιτέκτονες), το πτυχίο που απέκτησε στο τίποτα δεν του εξασφάλιζε οποιαδήποτε εργασία.
Το επόμενο σύντομο "Γυναίκες με ιστορία από το MIT" είναι μια σειρά ιστορικών προφίλ 60 δευτερολέπτων καθηγητών, φοιτητών, ερευνητών και προσωπικού του MIT που τονίζουν ο ρόλος των γυναικών στο Ινστιτούτο από την ίδρυσή του μέχρι σήμερα.
Αν και της απονεμήθηκε ένα βραβείο MIT, μετά από μια ανεπιτυχή αναζήτηση εργασίας ως αρχιτέκτονας, έπρεπε να παραιτηθεί από τη θέση της καθηγήτριας τεχνικού σχεδίου σε ένα γυμνάσιο της Βοστώνης.
Το επόμενο έτος, το 1891, έμαθε από μια διαφήμιση για έναν διαγωνισμό που πραγματοποιήθηκε στο Σικάγο για το σχεδιασμό ενός περιπτέρου αφιερωμένου στις γυναίκες ως μέρος του από την World’s Columbian Exposition. Και με βάση τη δική του διατριβή, ο αρχιτέκτονας Sophia Hayden υπέβαλε πρόταση που αποτελούνταν από ένα τριώροφο κτίριο αναγεννησιακού ρυθμού.
Κέρδισε το πρώτο βραβείο μεταξύ 13 συμμετεχόντων, σε ηλικία 21 ετών. Παρά τη σημασία και την επιτυχία αυτής της έκθεσης, ο σχεδιασμός της δέχτηκε πολλές αρνητικές κριτικές καιγια αυτόν, άδικα πήρε μόνο 1.000 $. Αυτή η δυσάρεστη εμπειρία, και οι πολλές πιέσεις που δέχτηκε, την έκαναν να εγκαταλείψει την αρχιτεκτονική και να μην σχεδιάσει ποτέ άλλο κτίριο. Πέθανε στις 3 Φεβρουαρίου 1953.
6.- Τζέιν Ντρου
Αποδιάσημους αρχιτέκτονες δεν εκτιμώνται δίκαια σε σχέση με τους άνδρες του επαγγέλματός τους, Η Jane Drew είναι απαραίτητη όταν εξετάζετε την ιστορία της σύγχρονης αρχιτεκτονικής του 20ου αιώνα.
Αυτή η πολύπλευρη γυναίκα, γεννημένη στην Αγγλία το 1911, ξεχώρισε και ως πολεοδόμος, ακαδημαϊκός, συγγραφέας και εκδότρια και είχε αναμφισβήτητο ρόλο σε όλες τις διαδικασίες και δραστηριότητες στις οποίες συμμετείχε.
ο αρχιτέκτονας Drew Αντιμετώπισε ένα πρόβλημα όταν ξεκίνησε την καριέρα του, επειδή τη δεκαετία του 1930, όταν ο Drew ξεκίνησε την καριέρα του στην αρχιτεκτονική, η βιομηχανία κυριαρχούνταν από άνδρες. Πολλές από τις εταιρείες στις οποίες έκανε αίτηση δεν σκέφτηκαν καν να την προσλάβουν λόγω του φύλου της. Αργότερα, όταν ίδρυσε τη δική του εταιρεία, στην αρχή τον απασχολούσε να απασχολεί μόνο γυναίκες, προσπαθώντας να τερματίσει τις διακρίσεις που είχε υποστεί η ίδια.
Όταν ίδρυσε την πρώτη της εταιρεία, αρχικά ασχολήθηκε μόνο με την απασχόληση γυναικών επειδή η ίδια υπέφερε διακρίσεις λόγω φύλου για πολλά χρόνια
Η φιλία του με διάσημους καλλιτέχνες της εποχής του, όπως π.χ Elizabeth Lutyens, Le Corbusier, Henry Moore και Maxwell Fry, ήταν πολύ γόνιμη. Με τον τελευταίο σύναψε τον δεύτερο γάμο του και ίδρυσε μια εταιρεία που ειδικευόταν σε έργα μεγάλης κλίμακας για τροπικές χώρες.
Ήταν συνεργάτης και συν-συγγραφέας πολλών σχετικών έργων μοντέρνας αρχιτεκτονικής στην Αγγλία, την Ινδία, την Γκάνα και τη Νιγηρία. Ήταν η η πρώτη γυναίκα αρχιτέκτονας που υπηρέτησε στο Διοικητικό Συμβούλιο του Βασιλικού Ινστιτούτου Βρετανικών Αρχιτεκτόνων (RIBA).
Όπως η Mildred Dresselhaus, ήταν η πρώτη γυναίκα καθηγήτρια του MIT, η πρώτη ατομική νικήτρια του βραβείου Kavli και η πρώτη γυναίκα που κέρδισε το Εθνικό Μετάλλιο Μηχανικής. Και οι δύο εταίροι εργάστηκαν ακούραστα για την προώθηση του ισότητα των φύλων στην επιστήμη, τη μηχανική και την αρχιτεκτονική.
ο διάσημος αρχιτέκτοναςΔύο χρόνια μετά τον θάνατό της το 1996, θεσμοθετήθηκε το διάσημο βραβείο Jane Drew ως αναγνώριση των διαφορετικών, επιδραστικών και καινοτόμων αρχιτεκτονικών έργων της.
7.- Marion Lucy Mahony
ο Η Αμερικανίδα αρχιτέκτονας Marian Lucy Mahony, γεννημένος το 1871, εκτός από το ότι είναι ο δεύτερη γυναίκα που πήρε το πτυχίο της αρχιτεκτονικής από το MITΘα έπρεπε να έχει καταλάβει τα δικά του πλεονεκτήματα στην ιστορία της σύγχρονης αστικοποίησης. Αλλά μόνο στην εκατονταετηρίδα της πόλης της Καμπέρας, το όνομα και το έργο της αναγνωρίστηκαν με ίσα πλεονεκτήματα όπως ο σύζυγός της, Walter Burley Griffin, με τον οποίο σχεδίασε αυτή την πόλη, την πρωτεύουσα της Αυστραλίας, το 1912.
Η επιρροή του έργου του και του Γκρίφιν, τον οποίο γνώρισε όταν εργάστηκε στο στούντιο Frank Lloyd Wright στο Oak Park. Το ζευγάρι μοιράστηκε το ιδέα ότι ενός σύγχρονου πολιτισμού κάθε άτομο έπρεπε να ζει σε σπίτια που ήταν εναρμονισμένα με τη φύση.
Τα σχέδια του Mahony, που δημιουργήθηκαν με μελάνι, αποτελούσαν ένα μεγάλο μέρος αυτού που έγινε γνωστό ως Wasmuth Portfolio, μια επιτομή των σχεδίων του Franñ Lloyd Wright που δημοσιεύθηκαν στη Γερμανία το 1910 και αναμφισβήτητης ποιότητας όπως αναγνωρίζεται από τους New York Times.
Δυστυχώς, το οι ιστορικοί της αρχιτεκτονικής την έβαλαν στην άκρη λόγω της ιδιότητάς της ως γυναίκας όταν έγινε αναφορά στο έργο της Καμπέρα, αλλά είναι αναμφισβήτητο ότι η συμμετοχή τους ήταν θεμελιώδης και είναι εμφανής στα σχέδια του έργου.
Αφού έζησαν στην Αυστραλία με τον σύζυγό της, όπου επέβλεπαν το έργο της, μετακόμισαν στην Ινδία και συνέχισαν τη δουλειά τους μαζί. Ο Γκρίφιν πέθανε το 1937 και η αρχιτέκτονας Marion Lucy Mahony Δεν ήθελε πλέον να εργαστεί στον κλάδο. Πέθανε πολλά χρόνια αργότερα, το 1961.
8.- Matilde Ucelay
ο Archiecta Matilde Ucelay, ήταν από τα πρώταΙσπανίδες αρχιτέκτονες και, για τα σκυλιά, ο πρωτοπόρος στο άνοιγμα των θυρών στις επόμενες γενιές. Γεννημένη στη Μαδρίτη το 1912, ήταν η πρώτος αρχιτέκτονας στην Ισπανία αναγνωρίστηκε με πτυχίο, το 1936, και η πρώτη που το άσκησε πλήρως σε περισσότερα από 120 έργα δικής της δημιουργίας για περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες.
Ευτυχώς για εκείνη, ανήκε σε μια γενιά γυναικών από τη φωτισμένη ισπανική αστική τάξη που εκπαιδεύτηκε σε ένα φιλελεύθερο, καλλιτεχνικό και επαγγελματικό περιβάλλον, με πρόσβαση στα πανεπιστήμια στις πρώτες δεκαετίες του περασμένου αιώνα. ο αρχιτέκτονας Matilde Ucelay Πάντα έλεγε … «Οι γυναίκες, αν δεν έχουν οικονομική ανεξαρτησία, δεν έχουν ελευθερία»
Οι γυναίκες, αν δεν έχουν οικονομική ανεξαρτησία, δεν έχουν ελευθερία
Παρά την εχθρότητα του φρανκοϊκού περιβάλλοντος, και σε αντίθεση με άλλες γυναίκες της γενιάς της,άσκησε την αρχιτεκτονική στην Ισπανία με επαρκή χαρακτήρα, ευφυΐα και αφοσίωση,αρκετά για να αναλάβει σημαντικές ευθύνες μέχρι που συνταξιοδοτήθηκε το 1981.
Η τροχιά της Matilde Ucelay αποτελεί υποδειγματική αναφορά για τις μεταγενέστερες γενιές μέχρι σήμερα και της οποίας τα σχέδιά της για μονοκατοικίες, εργοστάσια, αποθήκες, καταστήματα και εργαστήρια αποτελούν πολύτιμες μαρτυρίες. Πέθανε το 2008, αλλά όχι πριναναγνωρίστηκε το 2004 με το Εθνικό Βραβείο Αρχιτεκτονικής.
Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για την επαγγελματική της σταδιοδρομία, αυτό το άρθρο με θέμα «Η πρώτη Ισπανίδα αρχιτέκτονας στην ιστορία» αναγνωρίζει τη ζωή και το έργο της.
9.- Anne Tyng
Γεννήθηκε το 1920 στην Κίνα. Σπούδασε στο διάσημο Κολέγιο Radcliffe, όπου αποφοίτησε το 1942 στις Καλές Τέχνες. Μετάσπούδασε αρχιτεκτονική με τους Marcel Breuer, Catherine Bauer και Walter Gropius, στο Χάρβαρντ. Από το 1945 εργάστηκε στο στούντιο των Oscar Stonorov και Louis Kahn, όπου ανέπτυξε οικιστικά και πολεοδομικά έργα.
Έχει βαθμολογηθεί ως α Ειδική στη γεωμετρία για τις βαθιές γνώσεις της και το σχέδιο σχημάτων, όπως στο περίφημο City Tower, στη Φιλαδέλφεια, του οποίου το μοντέλο συμπεριλήφθηκε το 1960 στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης αυτής της πόλης, χωρίς να αναγνωριστεί αρχικά η συγγραφή του (Λέγεται ότι η Kahn «ξέχασε» να καταχωρήσει το όνομά της στην πίστωση κάρτα).
Ένα άλλο από τα έργα όπου συμμετείχε αφήνοντας το τυπογραφείο του με τον Louis Kahn είναι ο σχεδιασμός του Eserhick House (1956), του Salk Institute (1959-55) και του Erdman Room του Bryn Mawr College (1960-65).
Η συμβολή της στην αρχιτεκτονική δεν ήταν μόνο ως σχεδιάστρια σχετικών έργων, αφού ήταν πολύ αυτό που συνέβαλε με την έρευνά του για τα γεωμετρικά μοτίβα και ως συγγραφέας βιβλίων όπως Από τη Μούσα στην Ηρωίδα. Σε αυτό το έργο συνδέει το γυναικεία δημιουργικότητα με τα αξιώματα του Ελβετού ψυχαναλυτή Carl Gustav Jung.
Η μακρόχρονη και παραγωγική του πορεία σε διάφορους τομείς της γνώσης και της δημιουργίας αποτέλεσε αντικείμενο σημαντικής αναγνώρισης, ιδιαίτερα στις Ηνωμένες Πολιτείες.
10.- Νόρμα Μέρικ Σκλάρεκ
Θεωρείται ως η η πρώτη μαύρη γυναίκα πρωτοπόρος στην αρχιτεκτονική (γεννήθηκε το 1926 στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης) εργάστηκε στα παρασκήνια σε μερικά από τα μεγαλύτερα αρχιτεκτονικά έργα στην Αμερική. Ήταν επίσης η πρώτη Αφροαμερικανίδα που εξελέγη στο διάσημο Αμερικανικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτόνων (FAIA).
Αφού έλαβε το πτυχίο της στην αρχιτεκτονική, η Norma Merrick δεν κατάφερε να βρει δουλειά σε μια αρχιτεκτονική εταιρεία. Αφού υπάρξει απορρίφθηκε από δεκάδες αρχιτεκτονικά γραφεία, έπιασε δουλειά στο Τμήμα Δημοσίων Έργων της Νέας Υόρκης.
Από το 1960 έως το 1980 χρησιμοποίησε τόσο την αρχιτεκτονική της εμπειρία όσο και τις δεξιότητες διαχείρισης έργων για να ολοκληρώσει πολλά έργα πολλών εκατομμυρίων δολαρίων για τη μεγάλη εταιρεία Gruen, και έγινε η πρώτη γυναίκα διευθύντρια της εταιρείας το 1966.
Στην αρχιτεκτονική δεν είχε κανένα πρότυπο. Σήμερα, χαίρομαι που είμαι σημείο αναφοράς για πολλές γυναίκες
Ως διευθυντής παραγωγής, ο Skarek είχε τεράστιες ευθύνες, αλλά σπάνια αναγνωρίστηκε στο τελικό έργο. Μόνο η Πρεσβεία των Ηνωμένων Πολιτειών στην Ιαπωνία έχει αναγνωρίσει τις συνεισφορές του Sklarek - ο ιστότοπος της Πρεσβείας ανέφερε ότι "Το κτίριο σχεδιάστηκε από τους César Pelli και Norma Merrick Sklarek της Gruen Associates στο Λος Άντζελες και κατασκευάστηκε από την Obayashi Corporation." τόσο απλό και πρακτικό όσο η ίδια η Sklarek .
Ανάμεσα στα πιο εμβληματικά κτίρια είναι το Pacific Design Center, το οποίο σχεδιάστηκε μαζί με τον Αργεντινό αρχιτέκτονα César Pelli, ανοίγοντας τις πόρτες του το 1975.
Διαφορές φύλου?
Σύμφωνα με την τελευταία έρευνα που δημοσίευσε το Ανώτατο Συμβούλιο Κολλεγίων Αρχιτεκτόνων της Ισπανίας, αποκαλύπτεται διαφοροποιημένες συνθήκες εργασίας εάν οι αρχιτέκτονες είναι άνδρες ή γυναίκες.
Με 62,1%, το ποσοστό των αρχιτέκτονες που εργάζονται από μόνοι τους είναι έντεκα πόντους λιγότερο από αυτό των ανδρών. Δηλαδή σχεδόν οκτώ βαθμούς λιγότερους από τον μέσο όρο. Αντίθετα, υπάρχουν περισσότερες γυναίκες αρχιτέκτονες που εργάζονται για άλλους: 20,9%, έναντι 11,1% των μισθωτών αρχιτεκτόνων, που είναι σχεδόν επτά μονάδες πάνω από τον μέσο όρο.
Υπάρχουν σημαντικές μισθολογικές διαφορές στον ιδιωτικό τομέα. Το να είσαι άντρας ανταμείβεται!
Επίσης, υπάρχει μια διαφοροποιημένη αντίληψη για την πρόοδο στην ισότητα. Ενώ Το 51,9% των επαγγελματιών που ερωτήθηκαν θεωρούν ότι έχει σημειωθεί σημαντική πρόοδος την τελευταία δεκαετία, το ποσοστό αυτό πέφτει στο 45,2% στην περίπτωσή τους. Για Το 74,2% υπάρχουν ανισότητες λόγω φύλου στην επαγγελματική εξέλιξη, αλλά μόνο το 13,9% πιστεύει ότι αφορούν συγκεκριμένους κλάδους.
Στην επαγγελματική δραστηριότητα, συνεχίζουμε να επαληθεύουμε ότι οι παραδοσιακοί κανόνες και οι ρόλοι που ανατίθενται στην καθημερινή εργασία συνεχίζουν να επιμένουν, αν και θεωρείται ότι έχει σημειωθεί σημαντική πρόοδος.
Αν δούμε το χρυσό μετάλλιο για την αρχιτεκτονική, το περίφημο Πρίτζκερ. Γρήγορα συνειδητοποιούμε ότι το ορατότητα των γυναικών στην αρχιτεκτονική απείχε πολύ από το να είναι πραγματικότητα. ο Το πρώτο μετάλλιο Pritzker που απονεμήθηκε ποτέ σε γυναίκα πήγε στη Zaha Hadid (2004) και, φέτος, για δεύτερη φορά στην ιστορία του, στο γυναικείο αρχιτεκτονικό στούντιο των Yvonne Farrell και Shelley McNamara. Και ότι τα βραβεία απονέμονται από το 1979.
Υπάρχουν τόσα πολλά σύγχρονους αρχιτέκτονες που αξίζουν μεγάλα βραβεία η λίστα είναι τεράστια: Τατιάνα Μπιλμπάο, Συμμορία Jeane, Άλισον Μπρουκς, Nathalie de Vries, Odile decq, Αμάντα Λεβέτε, Άννα Χέρινγκερ, κλπ (Δείτε τη λίστα με τους αρχιτέκτονες στον κόσμο ΕΔΩ)
Συνειδητοποιήσαμε τη στιγμή της συγγραφής αυτού του άρθρου ότι η παρουσία του γυναίκα αρχιτέκτονας στο διαδίκτυο είναι πολύ φτωχό. Σε αυτήν την περίπτωση, και ως παράδειγμα, εξετάζουμε τη Wikipedia και, παρόλο που μπορεί να υπερηφανεύεται ότι κάνει αυτόματες μεταφράσεις για να επεκτείνει τις πληροφορίες σε διάφορες γλώσσες, πρακτικά Ισπανοί αρχιτέκτονες δεν υπάρχουν στον αγγλοσαξονικό κόσμο.
Κατά την αναζήτηση «Ισπανίδες αρχιτέκτονες» το πρώτο αποτέλεσμα είναι από τη Wikipedia. Με την είσοδο, το αποτέλεσμα είναι εκπληκτικό: Υπάρχουν μόνο 14 γυναίκες αρχιτέκτονες, μια απογοήτευση! όταν υπάρχει μια συγκεκριμένη σελίδα στα ισπανικά με 62 ονόματα.
Αν και είναι προφανές ότι έχουμε αφήσει πολλές πληροφορίες στα σκαριά και μεγάλοι δεξιοτέχνες της αρχιτεκτονικής. Σε αυτό το άρθρο θέλαμε μόνο να θυμηθούμε τη μνήμη τόσων πολλών γυναίκα αρχιτέκτοναςΞέρω ότι ήταν γείτονές μας και ότι άνοιξαν το δρόμο για νέες γενιές σε έναν κόσμο που κυβερνούν οι άνδρες.
Αν σας άρεσε το άρθρο, βαθμολογήστε και μοιραστείτε!
